Depois de uma longa - e de certa forma conturbada - espera, finalmente chegou ao fim Suburra, a série de culto que nos fala sobre as intrigas que consignaram Roma ao "sangue" da corrupção. Aureliano e Spadino no confronto final com Samurai, Manfredi, entre Igreja e Política para colocar as mãos na "Mafia Capitale". Não espere um relato dos fatos: a história (em suas atrocidades) era outra coisa. Aqui é só um show, vai te fazer chorar, mas também sorrir; quem vai ganhar a "guerra" do bairro?
Veteranos do final da segunda temporada de Suburra, com alguns personagens que partem (Gabriele, o filho do policial, suicida-se na frente de seus "amigos" e Livia Adami) e outros que voltam (Manfredi, o líder dos ciganos irmão de Spadino sai do coma), prevemos a última temporada de Suburra em 6 episódios de 45/50 minutos. A duração é geralmente menor do que as anteriores, um sinal de uma rápida saturação de ideias? Quem sabe. Sem exagerar, os roteiristas preferiram concluir com foco na ação - sem entrar em muitos detalhes - para oferecer um espetáculo completo, porém ao nível das temporadas anteriores.
Narrativa e estática do personagem
O foco desta última temporada de Suburra está centrado nos protagonistas que permanecem ancorados (para melhor ou para pior) em seus personagens. Não há uma evolução real dos papéis, nem uma mudança clara de rumo (como, por exemplo, acontece com Genny Savastano e Ciro di Marzio em Gomorra). Apenas um deles fará um caminho mais completo, um caminho para o mal que o levará a fazer qualquer coisa para chegar ao poder. Certamente as emoções não faltam, mas na realidade são aquelas sensações que esperávamos experimentar, nada mais. O que é sentido cada vez menos é a tensão (que em vez disso deve crescer), talvez porque as cenas-chave se repetem de maneira semelhante, sem reviravoltas particulares (aquelas que parecem ser acabam se revelando um tanto óbvias) esperando por nós.
Estamos no meio da ascensão de Aureliano Adami (Alessandro Borghi) e Alberto "Spadino" Anacleti (Giacomo Ferrara) para conquistar o poder sobre a Roma de "Mafia Capitale" - tendo como pano de fundo a "guerra" pela aquisição do O Porto Turístico de Ostia - aquele “manipulado” por criminosos (agora também os do Norte de Roma), políticos - representados pelo chegadas Amedeo Cinaglia (Filippo Nigro) - e personalidades do Vaticano (Sara Monaschi, interpretada por Claudia Gerini). Ao fundo fica a sombra do Samurai (Francesco Acquaroli) e dos sicilianos (os Badali), com a renovada competição e sede de vingança de Manfredi Anacleti (Adamo Dionisi), retorno agradável tanto para a narrativa quanto para a habilidade de seu intérprete em entrar em um personagem tão particular.
Será que um "vilão" como ele, tão carismático, concordaria em ser comandado por seu irmão mais novo depois que ele saísse do coma? Veremos. Cada diálogo envolvendo Manfredi se torna uma pintura do que representa sua família de origem Sinti em Roma: o poder. Também o veremos interpretar uma curiosa interpretação de canto que - apesar da crueldade das palavras que são ditas - também o fará sorrir. O espírito quase tragicômico do personagem (mesmo nas situações mais amargas) o torna o não-protagonista mais apaixonante da série. Você passará a odiar o personagem dele pelas ações que ele realizará, você certamente vai adorar pelo domínio de como foi encenado por seu intérprete. As trocas de ameaças (explícitas ou veladas) entre ele, Aureliano e Spadino são sempre cruas, diretas, mas também um pouco grotescas, o que não é mau. A relação de Manfredi com seu irmão (não considerado um herdeiro digno do "trono" dos Anacleti) se aprofunda, se deteriora cada vez mais, até explodir, com consequências dramáticas para todos.
A “família” Sinti dos Anacleti é representada de uma forma verdadeiramente cenográfica (tanto para o mobiliário da villa como para os trajes) e pitoresco, mostrando uma natureza cruel e implacável, mas com regras, um código de conduta que vai influenciar o destino de Spadino e Aureliano. Os dois sócios / amigos são cada vez mais acompanhados por seus respectivos companheiros de vida, Angélica Sale (Carlotta Antonelli) e Nádia (Federica Sabatini) - que aqui terão um papel real de protagonistas -, que estarão praticamente no mesmo patamar em a "hierarquia" de poder e se tornará cada vez mais influente nas escolhas de seus respectivos homens. A esposa de Alberto Anacleti, Sinti, filha de outro chefe da "família", está grávida do futuro herdeiro e vive um perene sentimento de sofrimento por estar ciente da natureza homossexual do marido. A surpreendente interpretação de Antonelli é uma das notas positivas da temporada, uma confirmação para nós. Ele consegue mostrar o desejo de Angélica de ser feliz e serena, longe do submundo, sabendo, porém, que ela tem um caráter mais duro dentro dela do que o namorado. Isso a forçará a assumir responsabilidades enormes.
Embora tudo isso pareça convencer, o que menos importa é a confiabilidade dos fatos. Sabemos que é um show, a realidade é questão do Judiciário. Em Suburra, no entanto, o senso de realidade está faltando para grandes partes. Já tínhamos notado em temporadas anteriores que os protagonistas tinham a possibilidade de entrar sem problemas nas casas (bases) de parceiros / inimigos sem que eles percebessem. Quase parecia que eles tinham as chaves de toda Roma, um detalhe que não para de se repetir. Nesta temporada, torna-se até mesmo uma brincadeira de criança mover cadáveres para lugares simbólicos que são realmente improváveis de serem alcançados com uma bolsa preta no ombro. Além disso, ninguém chega a acreditar que certos criminosos astutos, com anos de experiência, caiam em armadilhas tão banais quanto óbvias. Outras reviravoltas a serem definidas como "importantes", então realmente já sabem. Os motivos que levam a decisões drásticas (principalmente no final da temporada) nem sempre são justificados e explicados e, de fato, certas escolhas são realmente difíceis de entender e acabam se movendo menos por serem desmotivadas.
As inúmeras cenas de ação presentes nesta terceira temporada de Suburra (entre tiroteios e perseguições) são bem feitas, mesmo se houver muitas explosões de filmes de ação B. Borghi é capaz de se esconder perfeitamente na tensão dos tiroteios, se veste bem no papel do difícil de matar (um pouco demais de John McClane de Bruce Willis, aliás) de Aureliano Adami. Ele sempre se move pessoalmente - uma característica que permanece assim ao longo da série - o que o torna uma espécie de carrasco / vingador solitário que dificilmente se encaixa em seu papel de chefe. Esse lado incontrolável dele terá consequências decisivas no resultado da ascensão ao poder. Quem ganhará?
