O rei leão sempre foi um dos nomes mais importantes no campo da animação, mas não só: livros, histórias de todos os tipos e até peças de teatro atemporais, carregam uma história inalterada, capaz de responder às mil perguntas do homem. A história do leãozinho é imutável no tempo e na substância Simba e sua família acompanha o mundo inteiro há gerações, a tal ponto que será muito difícil não encontrar alguém que, pelo menos, não saiba os nomes dos protagonistas da história, embora nunca tenham visto o filme diretamente . Vamos ver como ele se saiu Jon Favreau diretor deste filme foto-realidade.
O circulo da vida
O filme começa com o amanhecer beijando a África como aconteceu em 1994: bem, vamos arrancar os dentes agora, saber que a trama não sofreu nenhuma alteração em relação à obra original, a razão é logo dita, estamos diante da perfeição narrativa e cinematográfica, o que eles poderiam ter feito para melhorá-la? Bem, houve alguns ajustes aqui e ali, o título tem um pouco de tudo, mas nada para clamar por um milagre. Simba é um leãozinho que enfrenta a vida e tenta mostrar (ingenuamente) a todos que pode ser mais do que um cachorrinho. Mufasa, o pai de Simba tenta ensiná-lo como um Rei deve agir ao invés de fazer como um Rei gostaria: o conceito de família e respeito comum, que conecta tudo e todos, isto é O circulo da vida, é algo que Simba aprenderá muito em breve, já que nas sombras o tio Scar aponta para o trono do jovem príncipe. Não podemos saber se ir mais longe leva ao spoiler, por isso é melhor dar um freio à continuação dos acontecimentos para evitar revelar o enredo além para quem ainda não viu o filme original.
Live-action ou foto-realidade
Jon Favreau afirmou que sua versão de O Rei Leão é na verdade um filme Photo-reality, onde há apenas duas cenas "reais" ou fisicamente filmadas na África pela produção, no resto do tempo são os gráficos de computador que o fazem como mestre e nos sentimos obrigados a dizer: graças a Deus! A implementação dos personagens animados é perfeita, com um realismo que beira a perfeição: no impacto, o filme é uma verdadeira festa para os olhos, a ponto de você nunca perceber quais cenas foram filmadas na África. A adaptação desta vez foi sublime, a tal ponto que a meia hora que distingue o filme de hoje de seu antecessor enriquece e não nega nada do passado: não podendo dizer nada sobre os acontecimentos que alongam a história, saiba que o enriquecimento embora não seja necessário, é como a cereja estética de um bolo já muito bom, ou seja, convém dizer "o olho também quer sua parte ”.
Hakuna Matata
Se o lema de Timon e Bomba também não mudou ao longo dos anos O rei leão ele o fez: conceitos poderosos como família, traição e redenção estão sempre lá, inalterados, então como diriam o pequeno suricato e o javali gordo, Sem Pensamentos (hakuna matata) assim, enfrente o próximo filme. Erros? Não que possam ser chamados assim, mas certamente o que está fora de lugar na versão europeia são as opções de dublagem: Elisa quem desempenha o papel de Nala, ela é perfeita no canto (Deus me livre, ela é uma artista premiada e com bons motivos), enquanto talvez seu tom seja muito adulto para representar uma leoa em seu auge; Marco Mengoni, isso é nosso Simba ele deve ser rejeitado em termos de dublagem, embora ele também seja muito bom em cantar e é um prazer ouvi-lo em seu elemento natural. O verdadeiro problema com a versão europeia é que os dubladores profissionais não cantam, por exemplo Scar dublado magistralmente por Maurizio Popolizio, mal menciona a música "I will be King" enquanto na versão de 1994 a música teve um forte impacto, aqui o "cantado" não está nas cordas do talentoso dublador e o filme sofre um pouco. A única crítica que pode ser feita a este filme é precisamente a falta de distinção de papéis: quem canta deve ser cantor e não o obrigar a dobrar, enquanto quem dublou não deve ser obrigado a cantar, não é o seu trabalho e dá para sentir a diferença, nos dois sentidos.
