"Não abra a porta!", "O que você está fazendo!?" ou "Atire!" essas são apenas algumas das frases que se pegam automaticamente dizendo quem assiste a um filme no cinema ou em casa, ou que assiste a uma série de TV. Quer por isso e por mil outras razões, os produtos "cross-media" tornaram-se uma realidade consolidada, onde os videojogos tentam comportar-se como um livro ou como um filme, e agora, até vice-versa. Espelho Preto: Bandersnatch é o primeiro filme interativo a aparecer na plataforma de streaming mais famosa do mundo, Netflix, e nos coloca diante de uma mídia quase completamente nova, querendo criar não apenas interação para moldar a continuação de uma história, mas em alguns casos quebrando com força a quarta parede com trocas sensíveis dirigidas ao espectador. Na direção que encontramos David Slade, que no passado teve a oportunidade de dirigir um episódio da série distópica original da plataforma.
Espelho Preto: Bandersnatch, mesmo que tenha se desviado do ponto de vista técnico, faz parte em todos os aspectos do universo que conhecemos, assim como os temas tratados estão fortemente ligados à tecnologia (passado ou presente). Inspirado em parte por acontecimentos reais (como o desenvolvimento de um videogame nunca publicado pelo nome, justamente, Bandersnatch) e outros totalmente fictícios, este filme interativo tem como protagonista Stefan Butler, um jovem desenvolvedor "caseiro" lutando com a criação de um videogame futurista para a época.
Multiverso
Verão de 1984. A história se passa em uma cidade indefinida na Inglaterra, e o protagonista de nossas histórias está lutando com Bandersnatch, tem livro de jogo escrito pelo escritor (não existia) Jerome F. Davies, famoso não só por suas obras visionárias, mas também pelo pano de fundo macabro sobre o qual não falaremos. Como antecipado, a partir deste trabalho Stefan está criando um videogame que permitirá, assim como no livro, fazer escolhas e assim construir sua própria história. Depois de uma primeira parte bastante linear do filme e algumas escolhas quase completamente irrelevantes no decorrer da trama, a linha narrativa principal começará a se desfazer, o que reservará muitas surpresas.
Caberá a nós escolher como continuar a história simplesmente selecionando a ação a ser feita para Stefan com nosso controle remoto (ou mouse). No entanto, a questão da escolha, em certo sentido, permanece completamente fictícia: com uma obra um tanto particular, algumas escolhas que faremos (ainda que não exatamente óbvias) nos levarão à conclusão imediata do filme e ao algumas das várias terminações disponíveis. Uma vez que um final seja desbloqueado, no entanto, o filme não terminará, e nós teremos "a oportunidade" de começar de um certo ponto da história e mudar uma de nossas escolhas, partindo de uma encruzilhada precisa e, assim, enfrentando "o que teria acontecido se". Somente depois de ver todas as terminações inteiras chegaremos aos créditos reais.
Mesmo que pareça óbvio, e às vezes teremos a sensação palpável de decidir o destino do menino, será qualquer coisa menos isso. O conceito principal de Black Mirror: Bandersnatch destaca-se em torno da infinidade de universos paralelos que vivem ao mesmo tempo, e onde cada escolha feita de forma diferente abriu possibilidades particulares em cada um deles. Vivendo o filme e fazendo nossas escolhas examinando todas as várias possibilidades, veremos apenas o que teria acontecido em cada uma dessas realidades individuais.
Mesmo que de forma confusa e nem sempre clara, no geral o sistema funciona bem, liberando em alguns casos alguns goodies particulares: por exemplo, se revivermos a mesma cena pela segunda vez, até mesmo os próprios personagens não sentirão isso pela primeira vez (como o espectador) e, conseqüentemente, eles também terão sensações particulares ou viverão e interagirão nos diversos diálogos de forma diferente. "Desculpe, nós nos conhecemos?"
A Quarta Parede
A duração de Black Mirror: Bandersnatch é totalmente boa (que na minha experiência acabou sendo 90 minutos, o que me permitiu explorar os vários finais, mas não todas as cenas), mas a estrutura oscila em alguns casos. A interpretação dos atores individuais foi discreta, mas nenhum deles gritou um milagre. Esses últimos fatores, no entanto, sublinham que mais do que um culto, este primeiro filme interativo deveria funcionar como uma espécie de teste, também fortalecido pelo tema tratado que enxerga viagens mentais e possibilidades diversas “brincando em casa”.
Uma das peculiaridades que ocorre em diversas ocasiões, e que provavelmente envolve e emociona o espectador, é a demolição brutal da quarta parede, uma interação direta com o intérprete que nos tornará personagens reais do filme em alguns casos. O maior conselho que podemos dar é ver o filme e todos os vários finais de uma vez, porque a imagem geral que vai se formar em sua mente é definitivamente fascinante, especialmente se você já está acostumado a esse tipo de dinâmica. Graças aos videogames desta geração que usa “a mecânica do efeito borboleta”.
